Skip to main content

Autor: Caterina Roma

Mare Nostrum Art Design. Una història del Mediterrani, les seves aigües i els seus tresors

Mare Nostrum Art Design.
Una història del Mediterrani, les seves aigües i els seus tresors

Terrassa de FX Barcelona Film School, Carrer de Pujades 112

Barcelona
17 – 20 d'octubre 2024

TERRAZSA BCN 2024, i en particular l'exposició-mercat MARE NOSTRUM ART DESIGN,
comissariada per Mariona Rubio Sabatés i organitzada amb la col·laboració de Todobarro i A-FAD (Foment de les Arts i del Disseny), tindrà lloc del 17 al 20 d'octubre a la terrassa de FX Barcelona Film School, al Carrer de Pujades 112, com a esdeveniment OFF de la Barcelona
Design Week. Aquesta exposició convida a descobrir artistes i dissenyadors que, a través de l'artesania i la investigació, recuperen les nostres arrels, folklore i tècniques, utilitzant llenguatges tradicionals. També inclou artistes que adapten aquestes tècniques per crear
llenguatges més contemporanis i innovadors, com són els design artists, un grup de creatius
que neix d'una societat postindustrial incipient, que busca expressar la necessitat de construir una comunitat millor: més sostenible, més democràtica, menys consumista, i més a prop de la natura i el paisatge.

L'exposició provocadora reflexiona sobre el futur de l'aigua i la generositat del Mediterrani, incitant a l'acció i convertint-se en un fenomen viral: ‘Mare Nostrum Design Art’ ¿actuar o desaparèixer?

Es presentarà una selecció de més de 50 artistes i dissenyadors responsables de salvaguardar i renovar el llegat del Mediterrani a través de l'artesania i el disseny. Des de talents emergents fins a figures consagrades, aquesta col·lecció ofereix una rica font d'inspiració perquè els professionals realitzin els millors projectes de terrasses i espais exteriors.

terrasza.com

Continua llegint

l’art de la table
T.K. art gallery

l’art de la table
T.K. art gallery

Osaka
29/09/23 – 02/10/2023

Una nova exposició de vaixella al Japó, un país en el que les peces d’ús quotidià fetes a mà són extremadament valorades, i l’artesania, considerada un art.

Una exposició de peces de porcellana per a ús diari de la nostra la marca Trepat Barcelona, amb complexes esmalts de cristal·lització: nous formats pensats especialment per a la cuina nipona. L’Art de la Table, títol de l’exposició, volia transmetre la idea de que no es tracta només de vaixella, sinó de tot allò que té a veure amb ajuntar-se al voltant d’una taula: sensibilitat, creativitat, bon gust i atenció als detalls. Si bé aquest és un art en la que Japó excel·leix, el diàleg orient-occident crea un estil diferent, que permet sortir del cànon tradicional de la preparació dels aliments: nous jocs de colors i textures, molt apreciats per xefs i restaurants de luxe, però també per persones creatives amants de la bona cuina.

  • T_K_art_gallerycaterina_roma_09

  • T_K_art_gallerycaterina_roma_03

  • T_K_art_gallerycaterina_roma_02

  • T_K_art_gallerycaterina_roma_05

  • T_K_art_gallerycaterina_roma_05

  • T_K_art_gallerycaterina_roma_07

gallerytkart.com

Continua llegint

SOUL + MATTER
Cheongju Craft Biennale 2023

Cheongju Craft Biennale
청주공예비엔날레

Korea
01/09/23 – 15/10-23

La biennal d’artesania de Cheongju, un esdeveniment que data de 1999, és la millor i més gran biennal d’artesania del món on participen aproximadament 3.000 artistes de 60 països i un públic de 400.000 visiten cada esdeveniment. Inclou totes les disciplines artesanes i mostra autors contemporanis tant coreans com internacionals.
Enguany, Espanya va ser el país convidat: l’exposició Soul+Matter fou organitzada per Fundesarte, el Consell Espanyol d’Artesania, i comissariada per Rubén Torres.

Les peces seleccionades per exposar a la Korean Craft Biennale són part d’una instal·lació sobre les 13 llunes de l’any. Com que faig cuita amb el forn de llenya tres cops l’any, la idea era coure quatre llunes a cada cuita, (una per cada mes) col·locades en una zona diferent del forn de llenya.
D’aquesta manera, les diferents temperatures i corrents de foc dins del forn, atorgarien a cada lluna una personalitat diferent relacionada amb el seu mes. Va ser tot un experiment, lligat tant a l’atzar com a la intuïció.
En aquesta exposició hi ha sis de les 13 llunes al voltant d’un sol brillant: una de les peces amb els efectes de cocció de llenya més complexes que he obtingut mai.

  • Cheongju Craft Biennale 2023 SOUL + MATTER

    초대국가전_main_08

  • Cheongju Craft Biennale 2023 SOUL + MATTER

    초대국가전_part 1_40

  • Cheongju Craft Biennale 2023 SOUL + MATTER

    LSH_3209

  • Cheongju Craft Biennale 2023 SOUL + MATTER

    초대국가전_part 1_41

  • Cheongju Craft Biennale 2023 SOUL + MATTER

    초대국가전_Part 1_06

Els 31 creadors espanyols que van participar en la mostra foren Mercedes Vicente (tèxtil, Madrid), Regina Dejiménez (tèxtil, Madrid), Soledad Santisteban (tèxtil, Bilbao), Adriana Meunié (fibres vegetals, Palma de Mallorca), Idoia Cuesta (cistelleria, Outeiro de Rei, Lugo), Francisco Carrera (brodat, Sevilla), Mónica Guilera (cistelleria, Barcelona), Elisabet Urpí y Nacho Umpiérrez de ‘Eliurpi’ (fibres vegetals, Barcelona), Benjamín Ramírez de ‘Da Capo Escultura’ (marbre, Las Pedroñeras, Cuenca), Jean Briac (marbre, Barcelona), Roger Coll (ceràmica, Badalona, Barcelona), Caterina Roma (ceràmica, Lleida), María Oriza (ceràmica, Aranda de Duero, Burgos), Myriam Jiménez (ceràmica, Madrid), Raúl Mouro (ceràmica, Llamas de Mouro, Asturias), Rafael Galindo (ceràmica, Vila-Real, Castellón), Fernando Garcés (ceràmica, Calatorao, Zaragoza), Raquel Vidal y Pedro Paz de ‘Canoa Lab’ (ceràmica, Almería), Stella Rahola (vidre, Barcelona), Sara Sorribes (vidre, Valencia), Ferran Collado (vidre, Barcelona), Marc Monzó (joieria, Barcelona), José Marín (joieria, Valencia), Marta Armada (joyeria ceràmica, Vigo), Eva Fortuño (joieria, Barcelona), Toni Porto (fusta, Madrid), Ricardo Tena (metall, Barcelona), Natividad Rodríguez (biomaterial, Jaén), y Victoria Rabal (paper, Barcelona).

soul-matter.com

Continua llegint

Caterina Roma © 2024